


6月10日,萧山湘湖美术馆,杭州和宁波两地,因为一个萧山人,办了一场书画联展,近百幅作品同台亮相。
前一天晚上,萧山剧院,一群平均年龄23岁的年轻演员,又因为同一个萧山人,用绍剧把他“请”回了舞台。
两件事,同一个主角。
两座城,同一个“老乡”。
从成立研究会到打造绍剧,从旅游寻踪到杭甬两地联手办展,萧山用一套“组合拳”,让这位千年“老乡”贺知章,跨越千年的时空,在今年6月重新“出道”。
这也是萧山解码“精神富裕”的创新表达:让硬核的城市,更有柔软的诗意。
一场“双城记”:
杭甬联手,共叙“老乡”
“月湖藏尽天下书,湘湖抒写古今情。”
6月10日,湘湖美术馆内人流如织。近百幅书画作品交错悬挂,宁波画家笔下的四明山云雾缭绕,杭州书法家笔下的《回乡偶书》墨迹酣畅。一场以贺知章为纽带,连接杭州与宁波的文化盛会——“双城翰墨·贺韵同源”杭甬两地贺知章诗词书画作品联展暨文化交流活动,在这里隆重启幕。两地的作品以贺知章为主题,被策展方有意穿插陈列,形成一场无声的对话。

这是杭甬两地因为贺知章首次联办书画展,背后的意义,耐人寻味。
贺知章的归属,一直是个有趣的话题。他出生在越州永兴——就是今天的萧山蜀山街道,又自号宁波四明山的“四明狂客”,杭州、宁波,都能找到他的痕迹。过去大家常问:他到底是哪里的?
这次,给出了一个新答案:共同传承,联手共叙。

展厅里,宁波方面带来了与贺秘监祠相关的名家题咏,杭州方面则拿出了萧山本土书画家创作的贺知章诗意作品。两地各展所长,却浑然一体。开幕式上,宁波和杭州的书法家同台挥毫,共同书写“两湖对话”。湘湖是贺知章故里的湖,月湖是宁波贺秘监祠旁的湖——两湖对话,串起了贺知章在杭甬两地的文化足迹。
宁波中华文化促进会主席郁伟年说,这是一次“跨越地域的文化和鸣”。萧山区政协主席叶建宏回应,贺知章是萧山的骄傲,也是整个浙江的璀璨明珠。
这不是场面话。细数贺知章在两地留下的痕迹:宁波月湖畔有贺秘监祠,是宁波人纪念这位大诗人的精神地标;萧山蜀山街道有思家桥,贺家园墙基遗址,是当地人代代相传的记忆。萧山的故里遗迹与宁波的纪念祠堂,一西一东,本来就是“四明狂客”的一体两面。

这场联展,让两地文化资源第一次如此系统地同台亮相。一位参展的宁波书法家感慨:“来了萧山才知道,他属于整个浙东。”
这次联展,也吸引了甬杭两地文化界的重量级人物。宁波方面,中国书法家协会会员、宁波书画院副院长林邦德,为庆祝此次活动特地创作了诗歌《忆江南·贺秘监》,同步展出的还有他的四幅书法作品,尽显笔墨修为;杭州方面,中国美术家协会会员、著名花鸟画家赵大安创作了《咏柳》,将“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦”的诗意化作满纸春色,再现盛唐风雅。
浙江省诗词与楹联学会副会长、宁波诗社社长毛燕萍在现场表示:“贺知章是连接杭甬的文化纽带,两地书画界用笔墨缅怀先贤、续写华章,是对历史的致敬,也是对未来的文化延续。”
文化的传承,从来不是孤立的,而是属于共有的。早在去年,“贺知章·文笔峰会”就让萧山与宁波两地文化界结下深厚情谊。而此次书画联展,正是继“文笔峰会”之后,两地再次携手、深化合作的又一重要成果。接下来,两地将在贺知章文化的挖掘、研究、传播上持续牵手,让这位牵动杭甬的“千年老乡”,成为两座城市共同的文化纽带。
湘湖与月湖,因贺知章而产生联结。联结的背后,是一种开放姿态,也体现着一座城市的文化自信。越是有底气,越愿意共享;越是有自信,越敢于合作。
这场联展的意义,不止于一次展览。杭甬两地因为一个“老乡”走到了一起。而这,正是萧山在文化协同上迈出的重要一步。
千年之前,贺知章从萧山出发,走向长安,成为大唐的“四明狂客”。千年之后,他以书画的方式回到故里萧山,却牵动了杭甬两座城。
这是一种文化认同的觉醒。其背后释放的信号是:萧山不再只是经济强区,正在成为区域文化协同的发起者。从经济领域的杭甬协作,到文化领域的“双城和鸣”,两座城市的关系正在迈向更深层次的融合。
一出“绍剧情”:
23岁萧山演员让贺知章“潮”起来
如果说书画展是安静的,那萧山人自己打造的绍剧《贺知章》就是炸场的。
6月9日晚,萧山剧院,灯光亮起,座无虚席。高亢的绍剧声腔一响,舞台上“贺知章”从少年演到中年,再演到白发苍苍。“金龟换酒”识李白时,台下掌声雷动;“少小离家老大回”时,萧山观众跟着轻声念——因为那是他们最熟悉的诗句,写的也是他们最熟悉的情绪。

这部戏的玩法很直接:用萧山最地道的绍剧声腔,讲萧山最骄傲的“老乡”故事。绍剧高亢、奔放,和贺知章“狂客”的人设天然对路。
更让人意外的是演员——平均年龄23岁,几乎都是萧山本土培养的年轻演员。萧山绍剧艺术中心大胆起用新人,让这部传统戏曲一点不“老”。担母读经、丹心揭恶、金龟换酒、回乡偶书——四个故事串联起诗人完整的人生轨迹。
这出戏从剧本创作到排演落地,历时近一年。老艺术家们手把手教,年轻演员们一遍遍磨。对于缺乏舞台经验的年轻人来说,演绎老年贺知章的沧桑与沉稳,是一次巨大挑战。“最难的就是找准人物基调。”主演陆俊杰说。为此,他大量查阅史料,反复揣摩人物内心。

剧中另一个挑战来自贺母的扮演者俞伊莎。病危中的母亲既要体现深情,又要传递家国情怀。“我琢磨了很久,非常非常难。”俞伊莎说,“最后我觉得戏曲还是要以写意为主——生病归生病,但在这一刻得‘还魂’。”
为了拉近与年轻观众的距离,剧组在服饰、灯光、舞美上进行了创新。全剧时长压缩到100分钟,没有冗长铺垫,故事推进紧凑流畅。
剧中还有一个巧思:小童的设置。开场时小童认不出归乡的老人,结尾时终于通过《回乡偶书》认出了他。从“不识”到“认出”,隐喻着当代人与传统文化重新建立连接的过程。这位小童,何尝不是今天的年轻人?
“没想到绍剧可以这么演。”90后萧山观众陈小姐散场后还在回味,“灯光、舞美、节奏,都打破了我对传统戏的刻板印象。”
萧山绍剧艺术中心主任蔡海滨说:“《贺知章》的定位是保留绍剧神韵,同时结合现代审美。未来我们想走出萧山,走向更远的舞台。”
这正是萧山的新打法:老IP,新表达;老剧种,年轻人。用最本土的艺术形式,讲述最本土的人物故事。
23岁的年轻人,演活了80多岁的贺知章。台上是千年前的“少小离家老大回”,台下是今天萧山的年轻人用绍剧讲述家乡的故事。

这出戏证明了:传统文化不是被供奉的遗产,而是可以被年轻人接过来、演下去、活出来的。这,就是萧山给“文化传承”这个老问题找到的新答案。
一个“新符号”:
贺知章如何成为萧山的新答案
八千年前,跨湖桥先民划着独木舟,在这里留下文明的桨声。进入新时代,萧山人敢为人先,写下“奔竞不息”的传奇。
但一座城不能只有硬核的故事,还需要柔软的诗意。
贺知章,就是那首诗。

他生在萧山,“少小离家老大回”写尽游子心事;“金龟换酒”识李白,是伯乐;自号“四明狂客”,是真我。他的乡愁,戳中无数异乡人;他的洒脱,活成了当下年轻人向往的样子。他身上有太多与当下共鸣的东西:乡愁,是每个在外打拼的人的内心戏;洒脱,是年轻人挂在嘴边的“松弛感”;自信,是一座城市想要传递的从容底气。
这恰恰与萧山正在做的事不谋而合。
今天的萧山,正在全力打造“青年向往之城”。什么是青年向往的?不仅仅是高薪岗位和创业空间,更是归属感和认同感。贺知章笔下的“少小离家老大回”,写的不正是每一个离乡打拼的人吗?每一代来萧山的年轻人,都是新时代的“少小离家”。他们需要一座能让他们“老大回”的城市——一座来了就能扎根、扎根就不想走的城市。

贺知章IP,正是这种情感连接的最佳载体。用他的乡愁,安放年轻人的乡愁;用他的洒脱,呼应年轻人渴望的自由;用他的自信,托举这座城市向上的底气。
萧山不缺硬核,但贺知章让萧山多了一份温情。他不是萧山的全部,却是萧山精神富裕路上,一块重要的拼图。
那么,萧山具体怎么做的?
学术打底、空间造景、艺术破圈、产业跟上、在地深耕等多维度发力,打出组合拳。
学术打底。 2025年成立的杭州市贺知章研究会就设在萧山,集聚了高校学者、地方文史专家,系统梳理贺知章的生平与作品,填补学术空白。
空间造景。 蜀山街道的思家桥,贺知章公园、知章学校都立起来了。一座现代化纪念馆正在规划中,未来会有全息投影、AI诗人对话,让“笑问客从何处来”变得可触可感。
艺术破圈。 绍剧《贺知章》是萧山绍剧艺术中心的自制大戏,用萧山的年轻人、演萧山的老乡、用萧山的绍剧,从头到尾“萧山制造”。
产业跟上。 “二月春风似剪刀”配上萧山花边非遗工艺,“四明狂客寻踪”旅游线路串起湘湖、蜀山、思家桥……

在地深耕。 知章学校开了贺知章诗文课,萧山的孩子从小就能和这位“老乡”对话。蜀山街道正打造“中国乡愁文化”体验高地,让“少小离家老大回”不止是一句诗,而是一种可体验的情感。
从“重返蜀山”,到研究会的成立,再到绍剧与联展——萧山从散点突破到系统整合。学术、空间、艺术、产业、在地,一套组合拳,一个根植于萧山、生长于萧山、反哺于萧山的文化生态系统正在成型。
这场以贺知章为名的文化实验,说到底,是萧山在回答一个新时代之问:富起来之后,萧山还能给大家带来什么?
答案是:
一个既有经济硬实力、又有文化软实力的萧山。
一个既能“奔竞不息”、又能“回乡偶书”的萧山。
来源/萧山发布
记者/肖中扬 孟再励 王肖君 童宇倩